Exposities 

Hieronder vindt u verschillende exposities, met name in Nijmegen en omstreken. Gaat u exposeren of heeft u een expositieruimte en zou u vermeld willen worden op onze site? Stuur dan een mailtje naar info@pro-art.nl met een korte beschrijving en eventueel een foto.

Check van te voren bij de expositieruimte of ze open zijn en welke (extra) coronamaatregelen er gelden.

  • +1 | Willem de Haan | RUIS

    +1 | Willem de Haan

    12 mrt tot 19 apr
    RUIS
    Hertogstraat 119, 6511 RX Nijmegen

    Een vliegtuigvleugel die net boven het water uitpiept, alsof het ‘lichaam’ van het voertuig tijdens of na de landing onderwater is geraakt. Een exacte replica van metrostation uit de randstad, maar dan te midden van een weiland in het plaatsje Okkenbroek. De kunst van Willem de Haan roept een moment van absurditeit, vervreemding en verwarring op. Het zijn soortgelijke momenten die aan elke goede grap voorafgaan. Ze creëren een verwachting van een verhelderende clou, maar deze verwachting wordt niet ingelost door De Haan. Zo fungeren zijn kunstwerken als een hommage aan de soms al verwarrende momenten en situaties in het dagelijks leven. En die hommages zijn dan precies net zo verwarrend, want: een goed eerbetoon verklaart het onderwerp niet, het versterkt het alleen maar.

    Het zijn vaak enorme, absurdistische sculpturen. Maar niet het formaat van het werk is de rode draad binnen zijn kunstenaarschap. Het is de suggestie als medium die zijn praktijk bindt. Het werk van De Haan functioneert als een klein detail van een vele malen groter scenario. Hoe de rest van dat scenario er uit ziet kan de toeschouwer zelf invullen. +1 is een toevoeging, een extra ingrediënt. Hoe de rest van het gerecht er precies uit ziet, dat bepaal jij.

    RUIS presenteert: +1. Een van de kleinste kunstruimtes van Nederland toont de allereerste Europese overzichtstentoonstelling van de Rotterdamse kunstenaar Willem de Haan. Een overzicht van wonderbaarlijke ideeën en spontane sculpturen die de afgelopen maand zijn ontstaan in het brein van De Haan, en meer.
  • Harry de Leeuw | Galerie Zeven Zomers

    Harry de Leeuw

    8 mrt tot 30 apr
    Galerie Zeven Zomers
    Marikenstraat 50, 6511 PX Nijmegen

    Harry de Leeuw is een beeldhouwer die op eigen wijze werkt in brons met hoofdthema’s als landschap en architectuur. Het werk van Harry de Leeuw valt onder het lyrisch realisme met als inspiratiebron landschap en architectuur. Hij zoekt daarin naar een sfeer die verleidt tot herinneringen en verhalen.

    Galerie Zeven Zomers toont in de maanden maart en april een mooie selectie nieuwe werken van Harry de Leeuw. Zijn bronzen beelden zijn uniek en vertellen hun eigen verhaal.

    De galerie is de komende periode geopend op vrijdag en zaterdag van 12.00 tot 17.00 uur. Andere dagen is de galerie geopend op afspraak. Vooralsnog zien wij geen noodzaak om de galerie te sluiten. We geloven er in dat juist het zien van mooie kunst bijdraagt aan een positief gevoel in deze crisistijd. Wel vragen we om de maatregelen van het RIVM en de overheid in acht te nemen.
  • Galerie Marzee
    Galerie Marzee
    Lage Markt 3, 6511 VK Nijmegen
    22 maart tot 27 mei

    Annelies Planteijdt – “Beautiful City – Water” 

    Annelies Planteijdt’s statement about her new series of work is short but sweet: “everything is fluid”. Nothing in life is fixed and things are constantly shifting, a pertinent theme in this time of crisis.

    Piet Dieleman – “Repetition and Difference”

    Repetition and difference, Piet Dieleman’s new work is based on these two concepts. Constant repetitions in the work respond to the variability of differences. The circles on the surface attempt to create a space behind the canvas while the piercing of the monochrome field questions the flatness of the colour. In Dieleman’s paintings there is tension between the circles on the canvas and the canvas’ rectangular shape and this tension finds its resolution in an infinite number of combinations. His paintings are based on a continuous landscape. The repetition of forms in the various works suggest a continuation from one canvas to another – the edge of the painting is only a physical condition from which the contents would like to escape.

    Karola Torkos

    Karola Torkos is known for her often brightly coloured work. For this new series, Torkos has again made use of coloured scraps of plastic, (precious) metals and enamel, which she combines to form beautiful necklaces.

    Annamaria Leiste – “Behütet” (Guarded)

    The title of this exhibition by Annamaria Leiste can be translated as “guarded”. Leiste considers these brooches as protectors of the heart. They resemble 16 different pieces of headwear and are the same size as real hats. She has woven silver with perishable materials such as vegetable fibres as well as linen. Worn, the silver interior of the brooch cannot be seen until the fibres start to decay and wear away and the core becomes visible on the outside. Change is something that happens every day, a theme that we are all more acutely aware of than ever.

  • Neus

    Neus

    IN TRANSIT

    the story about who we are is topic of ongoing debate. or rather of dialogue; one that is held between those who have come to awe and others who will find themselves pleasently troubled by the timely offering in which neus provides. founded in early 2019, neus serves as a missing link between institutions that are already firmly established within the art discourse as well as bold newcomers that need to be well underway. backed by young and innovative ideas about showcasing work and reaching out to a broader audience, neus aims at highlighting and introducing today’s most fragrant and noteworthy.

    neus’ facillity, a beautifully renovated bar turned into a fresh gallery space, is based in the midst of nijmegen’s city center. nicely situated in the east of the netherlands; neigbouring germany and its rurhgebied, full of galleries and museums. though at the same time still close enough to the randstad: the dutch conglomerate of larger cities – most notably amsterdam and rotterdam – that houses a broad range of fantastic cultural institutions as well.

    neus gallery annex art bar is at the heart of everything that neus as a collective, label and movement will come to do. tangible, socially inclusive and at times disruptive, the foundation will periodically put on show those which are today’s most exiting creative endeavours. that is, works in the fields of fine arts, fashion, design and music, by new and upcoming talent as well as renowned artists, both national and international.

    Adres:
    Tweede Walstraat 106

    Openingstijden:
    Donderdag: 13:00 - 21:00
    Vrijdag: 13:00 - 18:00
    Zaterdag: 14:00 - 18:00
    Zondag: 14:00 - 18:00

    Voor meer informatie kijk je op: neusneus.nl
  • Kerkje van Persingen

    Kerkje van Persingen

    11 en 13 april

    Ineke van Middelkoop, Anne Thoss en Sjaak Smetsers

    Kerkje van Persingen
    Persingensestraat 7 
    6575 JA Persingen
    Parkeergelegenheid voor de deur
    Geopend van 11.00 tot 17.00

    www.kerkjevanpersingen.nl

  • Maria Gruppelaar | er is opzet in het toeval

    Maria Gruppelaar | er is opzet in het toeval

    1 maart tot 19 april
    Galerie De Natris
    Van Dulckenstraat 20 , 6512 DT Nijmegen

    Maria Gruppelaar (Utrecht 1959) volgde de lerarenopleiding Textiele Werkvormen en Nederlands, werd moeder, kostwinner en verwezenlijkte pas later in haar leven haar droom: het volgen van een kunstacademie. Drie geleden kon zij haar studie aan de Kunstacademie Haarlem-Leiden met succes afronden. Zij woont en werkt in Den Haag/Scheveningen.
     
    Zij mag dan wel een laatbloeier zijn en zichzelf bescheiden opstellen, maar haar werk heeft een indrukwekkende monumentaliteit, ook al is het formaat bescheiden. Haar vroegere opleiding in de textiel komt haar goed van pas en loopt als een rode draad door de ontwerpen heen, wanneer je op haar manier van construeren en verbindingen let. Het resultaat is dan ook in zijn  eenvoud verbluffend.
     
    Het toeval: de Surrealisten met hun peinture-automatique (telefoonkrabbeltjes), het Amerikaanse Abstract Expressionisme, de Franse l’Art Informel, kunststromingen waarin geprobeerd werd de regels van het rationele te doorbreken en de eigen individuele inbreng zoveel mogelijk uit te schakelen. Niet nieuw dus, het gebruikmaken van toeval, maar in deze nieuwe eeuw alweer in onbruik om plaats te maken voor regels en rationele afspraken. Maar ooit schreef de bekende bioloog Dick Hillenius dat toeval niet bestaat, omdat er altijd grenzen en kaders zijn waarin het toeval plaats vindt. In de kunst betekent dat, dat de kunstenaar uiteindelijk de baas is. En dat is precies wat Maria Gruppelaar laat zien: zij is de baas.
     
    Gruppelaar lijkt het lak aan regels te hebben, maar zij opereert wel vanuit een startpunt: in bouwafvalcontainers gevonden gebruikte latjes gebruikt zij voor het raamwerk van haar werk. Dat raamwerk wordt al dan niet “bespijkerd” met karton, papier of textielafval en eventueel beschilderd. Het uiteindelijke werk lijkt een willekeurig bij toeval ontstane compositie en komt in eerste instantie weinig berekend over, maar schijn bedriegt. De grenzen zijn weliswaar aangegeven, zoals formaat, wijze van verbinding, de staat van de latjes, maar wat daarbinnen te zien is, zoals bij de beschildering van het gespannen vlak, is spontaan en niet berekend. Daar speelt het toeval een grote rol.
     
    De textiele of papieren opspanningen zijn binnen het door de kunstenaar bepaalde kader (het raamwerk van de latjes) vrijplaatsen voor het experimenteren met het schilderen. Dat kader kun je natuurlijk ook weglaten: op dit moment experimenteert zij ook met temperaverf die snel droogt op katoenpapier, dat sterk en zacht is.
     
    De tentoonstelling ‘Er is opzet in het toeval’ geeft een eerste uitgebreid overzicht van de sprankelende opzettelijke ‘toevalstreffers’ van Maria Gruppelaar.

    Opening: zondag 1 maart, 15.00 uur door de kunstenaar. Met boekpresentatie van de monografie 'Maria Gruppelaar, er is opzet in het toeval' (van spijk art books venlo 2020)
  • Nurzehra Ulukaya | No more pretty shadows

    Nurzehra Ulukaya | No more pretty shadows

    8 mrt tot 19 apr
    De Nieuwe Gang
    Kloosterstraat 7, 6641 KW Beuningen

    De eindigheid van het leven vormt een rode draad in het werk van Nurzehra Ulukaya; de dood, die we door het zien van een uitgedroogde bloem of een dode vogel langs de weg niet werkelijk lijken te ervaren. Ook is zij gefascineerd door de natuur, die uiteindelijk alles overleven en overgroeien zal. Met persoonlijke herinneringen en ervaringen als uitgangspunt zoekt Nurzehra - met een onschuldige blik- naar poëtische beelden die deel zijn van ons collectieve bewustzijn.

    Opening: 8 maart, 15.00 uur
    Artist Talk, gesprek met kunstenaar en publiek: 29 maart, 15.00 uur
    Finissage met Gerard Koek, beeldend kunstenaar: 19 april, 15.00 uur

    Openingstijden: zaterdag en zondag, 13.00-17.00 uur, en op afspraak
  • Uitzonderlijk uniek | 12,5 jaar UNIT Academie

    Uitzonderlijk uniek | 12,5 jaar UNIT Academie

    9 febuari tot 25 mei
    Museum Het Valkhof
    Kelfkensbos 59, 6511 TB Nijmegen

    Ter ere van het 12.5 jarig jubileum van de Stichting UNIT Academie presenteert Museum Het Valkhof van 9 februari tot 24 mei de tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’. Deze Nijmeegse academie is met recht ‘uitzonderlijk uniek' te noemen. Onder de organisaties voor beeldende kunst in ons land neemt zij een bijzondere positie in. Ze biedt (jong)volwassenen met autisme en/of aanverwante problematiek èn een bijzonder talent voor beeldende kunst of vormgeving een voorbereidende opleiding tot de kunstacademie of andere creatieve plekken. Veel succesvolle kunstenaars startten hier hun creatieve carrière. De combinatie van de zeer toegewijde kunstenaardocenten en de onmiskenbaar talentvolle deelnemers leidt tot indrukwekkende resultaten. Niet voor niets raakte kunstenares Marlene Dumas zeven jaar geleden betrokken bij de UNIT academie. Zij onderstreept het bijzondere talent van deze groep creatieven, waaronder geweldige schilders, fantastische (strip)tekenaars en animatiefilmmakers, bijzondere verhalenvertellers en knappe fotografen met een esthetisch oog. De tentoonstelling brengt maar liefst 30 (voormalig) UNIT deelnemers bij elkaar.

    Sinds de oprichting in 2007 heeft Stichting UNIT Academie ruimte geboden aan ruim 160 (jong)volwassenen met een talent en interesse voor kunst of vormgeving. De academie helpt deze kunstenaars in de dop op een geheel eigen manier de weg te vinden in hun artistieke en persoonlijke ontwikkeling. Hierbij staat ieders individuele talent voorop. Via de taal van de kunst en onder persoonlijke begeleiding van professionele kunstenaars en vormgevers maken zij de stap naar regulier onderwijs, werk en daarmee een gestructureerd dagelijks leven. De speciale UNIT winkel biedt al sinds 2012 podium voor het beeldende werk, maar de tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’ in Museum Het Valkhof is voor het grote publiek een uitgelezen kans om kennis te maken met het talent van deze bijzonder creatieve groep.

    Het werk in ‘Uitzonderlijk uniek’ is divers. Professioneel schilderwerk, naast cryptische beelden, een greep uit duizend-en-een striptekeningen en surrealistische prenten. Met penseel, potlood, camera, of via beeldbewerking. Abstract of vol met emoties. Bovenal getuigt het werk van deze kunstenaars van opmerkzaamheid, interesse voor techniek, oog voor detail en een uitstekend visueel geheugen.

    Kunstenares Marlene Dumas, bekend om haar betekenisvolle en expressieve teken- en schilderkunst, draagt deze bijzondere kunstenaars een warm hart toe en ondersteunt het atelier van de UNIT Academie al sinds 2012. Met veel plezier zal zij de jubileum tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’ feestelijk openen op 9 februari 2020 voor de exposanten en andere genodigden. Zowel de (oud)deelnemers van de UNIT Academie als Museum Het Valkhof zien dat als een grote eer.
  • Under Construction | Anne Wenzel

    Under Construction | Anne Wenzel

    23 januari t/m 21 juni 2020

    Op 23 januari verwelkomt Museum Het Valkhof kunstenaar Anne Wenzel (Schüttorf, 1972) met haar uitdagende keramieken installatie ‘Under Construction’. De in Rotterdam wonende en werkende beeldhouwer biedt hierin het podium aan de klassieke vrouwenbuste en beeldt deze af op een manier die in de geschiedenis veelal is nagelaten. Van een afstand ogen Wenzels vrouwen gesloten, sterk en ‘beeldschoon’ op een klassieke manier. Maar wie ze nader bekijkt ontdekt hun schaduwkant: beschadigd door hebzucht, macht en geweld. 
    Met een collectie die 5000 jaar geschiedenis omvat, weet Museum Het Valkhof wel raad met Wenzels verwijzingen naar de klassieken. Het vormt dan ook een meer dan gepast decor voor deze installatie op de trappen van zijn entree.

    De balans van opbouw en afbraak
    Wenzel werkt sinds 2000 aan een oeuvre van hoofdzakelijk keramieken beelden en installaties. Ze haalt haar inspiratie veelal uit de (kunst)geschiedenis en hecht belang aan politieke thema’s zoals oorlog en feminisme. Maar bovenal is haar werk een zoektocht naar balans en evenwicht. Wenzel gaat ervan uit dat alles in het leven een keerzijde heeft en niks honderd procent ‘goed’ is. Er is altijd een donkere of minder plezierige kant, die uiteindelijk weer ruimte vrijmaakt voor een nieuw begin, aldus de kunstenaar. Haar installaties laten dan ook vaak de dunne scheidslijn tussen opbouw en afbraak zien.


    Gekwetst maar strijdlustig
    ‘Under Construction’ is een collectie van zorgvuldig en prachtig geboetseerde vrouwenbusten met een bijna opaalachtige huid, die wordt veroorzaakt door de glinstering van het glazuur. Wenzels vrouwen zijn in de kracht van hun leven. Ze ogen levendig en mooi, maar bovenal sterk. Tegelijkertijd is er sprake van verval en afbraak. De aanzichten van de borstpartijen zijn bekrast en ingekerfd, alsof de busten met veel pijn uit de geschiedenis zijn opgediept. Nadere beschouwing laat krachtige teksten zien zoals ‘Fuck Your Morals’ en ‘Resist’. De meeste van deze teksten hebben een brede betekenis, vaak met politieke connotatie. Sommige, zoals ‘I am my own prophet’ lijken bovendien ook een zekere privé of persoonlijke betekenis te hebben. Wenzels installatie neemt een duidelijke ruimte in. Alsof haar keramieken busten en aan pilaren refererende elementen niet genoeg te zeggen hebben, gaat de beeldhouwer ze te lijf met verfbommen en Super Soakers. Ondanks ‘de beschadigingen’ en het gekwetste aanzicht stralen Wenzels vrouwenportretten samen eenheid en kracht uit. Haar beelden zijn een ode aan de rechten opeisende vrouw in een strijd die nog altijd ‘Under Construction’ is.

  • Johannes Langkamp | MODELLENFABRIEK

    Johannes Langkamp | MODELLENFABRIEK

    12 mrt tot 26 apr
    Expo Bart
    Waalbandijk 14C, 6541 AJ Nijmegen

    Wat gebeurt er als…? Dat is de vraag die ten grondslag ligt aan ieder werk van Johannes Langkamp (Laer, Duitsland 1985). De afgelopen maanden maakte hij elke week één model: een ruimtelijke schets, die hem de mogelijkheid geeft om zonder concessies te experimenteren. ‘Het kleine formaat van deze modellen laat uitproberen en falen toe. Werkt het niet? Door naar het volgende. Ook de mislukkingen dragen bij aan nieuwe, betere ideeën.’ Gedreven door nieuwsgierigheid zoekt hij de grenzen van het voorstellingsvermogen op.

    Hij buigt het platte vlak om naar ruimtelijk en zet stilstaande voorwerpen in beweging. Johannes maakte eerder veel video’s, die terugblikkend in essentie over het onderzoeken van waarneming gingen. ‘Ik realiseerde me dat ik film eigenlijk te plat en digitaal vind; ik wil iets kunnen aanraken of ruiken.’ En dus verlegde hij zijn focus meer naar het materiaal zelf, waarbij juist kleinschalig onderzoek de meest onverwachte vondsten oplevert. Soms worden die in groot formaat uitgevoerd. ‘Maar ook de kleintjes hebben bestaansrecht als autonoom werk. Dat laat ik nu voor het eerst zo radicaal zien.’

    Terwijl zijn grote installaties om meer voorbereiding en samenwerking met derden vragen, geeft het kleine werk een persoonlijkere inkijk in zijn gedachtegang en zienswijze. ‘Ze komen echt van mijn hand, gemaakt aan mijn tafel.’ Johannes toont de modellen van de afgelopen maanden bij Expo Bart, waar hij in de weekenden verder experimenteert en onder andere aan een ruimtelijke installatie gaat werken. Hij communiceert zijn ontdekkingen direct aan het publiek, dat deelgenoot wordt van het proces én van Johannes’ verwondering. Want wat als je een in de verf gedoopte verfroller op een schroeftol bevestigt en hem aanzet in de ruimte? Of wat als je een vuilniszak vult met lucht en vervolgens onder druk zet? En welk geluid maakt papier dat over een ruwe wand schuurt? ‘Het is geweldig om met stupide, nutteloze dingen bezig te zijn.’

    Modellenfabriek is van 12 maart t/m 26 april te zien in Expo Bart. Op zondagmiddag 26 april wordt een filmprogramma van Douwe Dijkstra getoond, door Johannes geselecteerd vanwege zijn verfrissende en speelse techniek.
  • Kunstmagazijn

    Kunstmagazijn 

    Uitleen - galerie - design

    Doel: Kunstmagazijn laat je graag kennis maken met actuele kunst van gerenommeerde kunstenaars uit heel Nederland. De kunstuitleen omvat een uitgebreide collectie waar je kunst kunt lenen en kopen. Ook worden diverse activiteiten georganiseerd en zijn er regelmatig wisselende exposities te bezoeken.

    Ideaal: Bij Kunstmagazijn willen wij het liefst kunst zichtbaar én inzichtelijk maken voor een breed publiek. Wij zien graag dat Kunstmagazijn een spil is in de hedendaagse kunstsector waar kunstenaars en liefhebbers elkaar kunnen vinden. Kunstmagazijn is een plaats waar een divers publiek ons kan bereiken om zich in kunst te verdiepen, kunst te lenen en te kopen. En Kunstmagazijn is een dynamisch platform waar werk van interessante en actuele kunstenaars een podium krijgt.

    Adres: Kunstmagazijn Nijmegen, Kanunnik Mijllinckstraat 1, 6525 WS Nijmegen

    Openingstijden: Woensdag- zaterdag: 12:00 PM – 17:00 PM

    Meer informatie: www.nijmeegsekunstuitleen.nl 

  • Singular Art

    Singular Art

    A piece. A place. 

    On Show: 

    Maarten Nico

    Kaspar de Jong

    Mees van Rijckevorsel

    Hans van Haalen

    Waalkade 72 
    6511 XR 
    Nijmegen 
    Open van donderdag t/m zondag van 10:00-18:00, en op afspraak. 

    www.singular-art.com

  • Jac Maris

    Ateliermuseum Het Marishuis

    Het Marishuis is een ateliermuseum, hier woonde en werkte Jac Maris.

    Meer informatie www.marishuis.nl

    Geopend: elke woensdag-, zaterdag- en zondagmiddag

     

    Marishuis

  • Chambre d'amis

    "Chambre d'amis"

    Kleine expositieschuur, Prins Hendrikstraat 1, Ooij.

    Meer informatie www.annhoogendoorn.nl

    expobord

    Wanneer dit stoepbord buiten staat en het hek open is,
    dan is de kleine exposchuur Chambre d’Amis in de Ooij open.

 



Exposities 

Hieronder vindt u verschillende exposities, met name in Nijmegen en omstreken. Gaat u exposeren of heeft u een expositieruimte en zou u vermeld willen worden op onze site? Stuur dan een mailtje naar info@pro-art.nl met een korte beschrijving en eventueel een foto.

Check van te voren bij de expositieruimte of ze open zijn en welke (extra) coronamaatregelen er gelden.

  • +1 | Willem de Haan | RUIS

    +1 | Willem de Haan

    12 mrt tot 19 apr
    RUIS
    Hertogstraat 119, 6511 RX Nijmegen

    Een vliegtuigvleugel die net boven het water uitpiept, alsof het ‘lichaam’ van het voertuig tijdens of na de landing onderwater is geraakt. Een exacte replica van metrostation uit de randstad, maar dan te midden van een weiland in het plaatsje Okkenbroek. De kunst van Willem de Haan roept een moment van absurditeit, vervreemding en verwarring op. Het zijn soortgelijke momenten die aan elke goede grap voorafgaan. Ze creëren een verwachting van een verhelderende clou, maar deze verwachting wordt niet ingelost door De Haan. Zo fungeren zijn kunstwerken als een hommage aan de soms al verwarrende momenten en situaties in het dagelijks leven. En die hommages zijn dan precies net zo verwarrend, want: een goed eerbetoon verklaart het onderwerp niet, het versterkt het alleen maar.

    Het zijn vaak enorme, absurdistische sculpturen. Maar niet het formaat van het werk is de rode draad binnen zijn kunstenaarschap. Het is de suggestie als medium die zijn praktijk bindt. Het werk van De Haan functioneert als een klein detail van een vele malen groter scenario. Hoe de rest van dat scenario er uit ziet kan de toeschouwer zelf invullen. +1 is een toevoeging, een extra ingrediënt. Hoe de rest van het gerecht er precies uit ziet, dat bepaal jij.

    RUIS presenteert: +1. Een van de kleinste kunstruimtes van Nederland toont de allereerste Europese overzichtstentoonstelling van de Rotterdamse kunstenaar Willem de Haan. Een overzicht van wonderbaarlijke ideeën en spontane sculpturen die de afgelopen maand zijn ontstaan in het brein van De Haan, en meer.
  • Harry de Leeuw | Galerie Zeven Zomers

    Harry de Leeuw

    8 mrt tot 30 apr
    Galerie Zeven Zomers
    Marikenstraat 50, 6511 PX Nijmegen

    Harry de Leeuw is een beeldhouwer die op eigen wijze werkt in brons met hoofdthema’s als landschap en architectuur. Het werk van Harry de Leeuw valt onder het lyrisch realisme met als inspiratiebron landschap en architectuur. Hij zoekt daarin naar een sfeer die verleidt tot herinneringen en verhalen.

    Galerie Zeven Zomers toont in de maanden maart en april een mooie selectie nieuwe werken van Harry de Leeuw. Zijn bronzen beelden zijn uniek en vertellen hun eigen verhaal.

    De galerie is de komende periode geopend op vrijdag en zaterdag van 12.00 tot 17.00 uur. Andere dagen is de galerie geopend op afspraak. Vooralsnog zien wij geen noodzaak om de galerie te sluiten. We geloven er in dat juist het zien van mooie kunst bijdraagt aan een positief gevoel in deze crisistijd. Wel vragen we om de maatregelen van het RIVM en de overheid in acht te nemen.
  • Galerie Marzee
    Galerie Marzee
    Lage Markt 3, 6511 VK Nijmegen
    22 maart tot 27 mei

    Annelies Planteijdt – “Beautiful City – Water” 

    Annelies Planteijdt’s statement about her new series of work is short but sweet: “everything is fluid”. Nothing in life is fixed and things are constantly shifting, a pertinent theme in this time of crisis.

    Piet Dieleman – “Repetition and Difference”

    Repetition and difference, Piet Dieleman’s new work is based on these two concepts. Constant repetitions in the work respond to the variability of differences. The circles on the surface attempt to create a space behind the canvas while the piercing of the monochrome field questions the flatness of the colour. In Dieleman’s paintings there is tension between the circles on the canvas and the canvas’ rectangular shape and this tension finds its resolution in an infinite number of combinations. His paintings are based on a continuous landscape. The repetition of forms in the various works suggest a continuation from one canvas to another – the edge of the painting is only a physical condition from which the contents would like to escape.

    Karola Torkos

    Karola Torkos is known for her often brightly coloured work. For this new series, Torkos has again made use of coloured scraps of plastic, (precious) metals and enamel, which she combines to form beautiful necklaces.

    Annamaria Leiste – “Behütet” (Guarded)

    The title of this exhibition by Annamaria Leiste can be translated as “guarded”. Leiste considers these brooches as protectors of the heart. They resemble 16 different pieces of headwear and are the same size as real hats. She has woven silver with perishable materials such as vegetable fibres as well as linen. Worn, the silver interior of the brooch cannot be seen until the fibres start to decay and wear away and the core becomes visible on the outside. Change is something that happens every day, a theme that we are all more acutely aware of than ever.

  • Neus

    Neus

    IN TRANSIT

    the story about who we are is topic of ongoing debate. or rather of dialogue; one that is held between those who have come to awe and others who will find themselves pleasently troubled by the timely offering in which neus provides. founded in early 2019, neus serves as a missing link between institutions that are already firmly established within the art discourse as well as bold newcomers that need to be well underway. backed by young and innovative ideas about showcasing work and reaching out to a broader audience, neus aims at highlighting and introducing today’s most fragrant and noteworthy.

    neus’ facillity, a beautifully renovated bar turned into a fresh gallery space, is based in the midst of nijmegen’s city center. nicely situated in the east of the netherlands; neigbouring germany and its rurhgebied, full of galleries and museums. though at the same time still close enough to the randstad: the dutch conglomerate of larger cities – most notably amsterdam and rotterdam – that houses a broad range of fantastic cultural institutions as well.

    neus gallery annex art bar is at the heart of everything that neus as a collective, label and movement will come to do. tangible, socially inclusive and at times disruptive, the foundation will periodically put on show those which are today’s most exiting creative endeavours. that is, works in the fields of fine arts, fashion, design and music, by new and upcoming talent as well as renowned artists, both national and international.

    Adres:
    Tweede Walstraat 106

    Openingstijden:
    Donderdag: 13:00 - 21:00
    Vrijdag: 13:00 - 18:00
    Zaterdag: 14:00 - 18:00
    Zondag: 14:00 - 18:00

    Voor meer informatie kijk je op: neusneus.nl
  • Kerkje van Persingen

    Kerkje van Persingen

    11 en 13 april

    Ineke van Middelkoop, Anne Thoss en Sjaak Smetsers

    Kerkje van Persingen
    Persingensestraat 7 
    6575 JA Persingen
    Parkeergelegenheid voor de deur
    Geopend van 11.00 tot 17.00

    www.kerkjevanpersingen.nl

  • Maria Gruppelaar | er is opzet in het toeval

    Maria Gruppelaar | er is opzet in het toeval

    1 maart tot 19 april
    Galerie De Natris
    Van Dulckenstraat 20 , 6512 DT Nijmegen

    Maria Gruppelaar (Utrecht 1959) volgde de lerarenopleiding Textiele Werkvormen en Nederlands, werd moeder, kostwinner en verwezenlijkte pas later in haar leven haar droom: het volgen van een kunstacademie. Drie geleden kon zij haar studie aan de Kunstacademie Haarlem-Leiden met succes afronden. Zij woont en werkt in Den Haag/Scheveningen.
     
    Zij mag dan wel een laatbloeier zijn en zichzelf bescheiden opstellen, maar haar werk heeft een indrukwekkende monumentaliteit, ook al is het formaat bescheiden. Haar vroegere opleiding in de textiel komt haar goed van pas en loopt als een rode draad door de ontwerpen heen, wanneer je op haar manier van construeren en verbindingen let. Het resultaat is dan ook in zijn  eenvoud verbluffend.
     
    Het toeval: de Surrealisten met hun peinture-automatique (telefoonkrabbeltjes), het Amerikaanse Abstract Expressionisme, de Franse l’Art Informel, kunststromingen waarin geprobeerd werd de regels van het rationele te doorbreken en de eigen individuele inbreng zoveel mogelijk uit te schakelen. Niet nieuw dus, het gebruikmaken van toeval, maar in deze nieuwe eeuw alweer in onbruik om plaats te maken voor regels en rationele afspraken. Maar ooit schreef de bekende bioloog Dick Hillenius dat toeval niet bestaat, omdat er altijd grenzen en kaders zijn waarin het toeval plaats vindt. In de kunst betekent dat, dat de kunstenaar uiteindelijk de baas is. En dat is precies wat Maria Gruppelaar laat zien: zij is de baas.
     
    Gruppelaar lijkt het lak aan regels te hebben, maar zij opereert wel vanuit een startpunt: in bouwafvalcontainers gevonden gebruikte latjes gebruikt zij voor het raamwerk van haar werk. Dat raamwerk wordt al dan niet “bespijkerd” met karton, papier of textielafval en eventueel beschilderd. Het uiteindelijke werk lijkt een willekeurig bij toeval ontstane compositie en komt in eerste instantie weinig berekend over, maar schijn bedriegt. De grenzen zijn weliswaar aangegeven, zoals formaat, wijze van verbinding, de staat van de latjes, maar wat daarbinnen te zien is, zoals bij de beschildering van het gespannen vlak, is spontaan en niet berekend. Daar speelt het toeval een grote rol.
     
    De textiele of papieren opspanningen zijn binnen het door de kunstenaar bepaalde kader (het raamwerk van de latjes) vrijplaatsen voor het experimenteren met het schilderen. Dat kader kun je natuurlijk ook weglaten: op dit moment experimenteert zij ook met temperaverf die snel droogt op katoenpapier, dat sterk en zacht is.
     
    De tentoonstelling ‘Er is opzet in het toeval’ geeft een eerste uitgebreid overzicht van de sprankelende opzettelijke ‘toevalstreffers’ van Maria Gruppelaar.

    Opening: zondag 1 maart, 15.00 uur door de kunstenaar. Met boekpresentatie van de monografie 'Maria Gruppelaar, er is opzet in het toeval' (van spijk art books venlo 2020)
  • Nurzehra Ulukaya | No more pretty shadows

    Nurzehra Ulukaya | No more pretty shadows

    8 mrt tot 19 apr
    De Nieuwe Gang
    Kloosterstraat 7, 6641 KW Beuningen

    De eindigheid van het leven vormt een rode draad in het werk van Nurzehra Ulukaya; de dood, die we door het zien van een uitgedroogde bloem of een dode vogel langs de weg niet werkelijk lijken te ervaren. Ook is zij gefascineerd door de natuur, die uiteindelijk alles overleven en overgroeien zal. Met persoonlijke herinneringen en ervaringen als uitgangspunt zoekt Nurzehra - met een onschuldige blik- naar poëtische beelden die deel zijn van ons collectieve bewustzijn.

    Opening: 8 maart, 15.00 uur
    Artist Talk, gesprek met kunstenaar en publiek: 29 maart, 15.00 uur
    Finissage met Gerard Koek, beeldend kunstenaar: 19 april, 15.00 uur

    Openingstijden: zaterdag en zondag, 13.00-17.00 uur, en op afspraak
  • Uitzonderlijk uniek | 12,5 jaar UNIT Academie

    Uitzonderlijk uniek | 12,5 jaar UNIT Academie

    9 febuari tot 25 mei
    Museum Het Valkhof
    Kelfkensbos 59, 6511 TB Nijmegen

    Ter ere van het 12.5 jarig jubileum van de Stichting UNIT Academie presenteert Museum Het Valkhof van 9 februari tot 24 mei de tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’. Deze Nijmeegse academie is met recht ‘uitzonderlijk uniek' te noemen. Onder de organisaties voor beeldende kunst in ons land neemt zij een bijzondere positie in. Ze biedt (jong)volwassenen met autisme en/of aanverwante problematiek èn een bijzonder talent voor beeldende kunst of vormgeving een voorbereidende opleiding tot de kunstacademie of andere creatieve plekken. Veel succesvolle kunstenaars startten hier hun creatieve carrière. De combinatie van de zeer toegewijde kunstenaardocenten en de onmiskenbaar talentvolle deelnemers leidt tot indrukwekkende resultaten. Niet voor niets raakte kunstenares Marlene Dumas zeven jaar geleden betrokken bij de UNIT academie. Zij onderstreept het bijzondere talent van deze groep creatieven, waaronder geweldige schilders, fantastische (strip)tekenaars en animatiefilmmakers, bijzondere verhalenvertellers en knappe fotografen met een esthetisch oog. De tentoonstelling brengt maar liefst 30 (voormalig) UNIT deelnemers bij elkaar.

    Sinds de oprichting in 2007 heeft Stichting UNIT Academie ruimte geboden aan ruim 160 (jong)volwassenen met een talent en interesse voor kunst of vormgeving. De academie helpt deze kunstenaars in de dop op een geheel eigen manier de weg te vinden in hun artistieke en persoonlijke ontwikkeling. Hierbij staat ieders individuele talent voorop. Via de taal van de kunst en onder persoonlijke begeleiding van professionele kunstenaars en vormgevers maken zij de stap naar regulier onderwijs, werk en daarmee een gestructureerd dagelijks leven. De speciale UNIT winkel biedt al sinds 2012 podium voor het beeldende werk, maar de tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’ in Museum Het Valkhof is voor het grote publiek een uitgelezen kans om kennis te maken met het talent van deze bijzonder creatieve groep.

    Het werk in ‘Uitzonderlijk uniek’ is divers. Professioneel schilderwerk, naast cryptische beelden, een greep uit duizend-en-een striptekeningen en surrealistische prenten. Met penseel, potlood, camera, of via beeldbewerking. Abstract of vol met emoties. Bovenal getuigt het werk van deze kunstenaars van opmerkzaamheid, interesse voor techniek, oog voor detail en een uitstekend visueel geheugen.

    Kunstenares Marlene Dumas, bekend om haar betekenisvolle en expressieve teken- en schilderkunst, draagt deze bijzondere kunstenaars een warm hart toe en ondersteunt het atelier van de UNIT Academie al sinds 2012. Met veel plezier zal zij de jubileum tentoonstelling ‘Uitzonderlijk uniek’ feestelijk openen op 9 februari 2020 voor de exposanten en andere genodigden. Zowel de (oud)deelnemers van de UNIT Academie als Museum Het Valkhof zien dat als een grote eer.
  • Under Construction | Anne Wenzel

    Under Construction | Anne Wenzel

    23 januari t/m 21 juni 2020

    Op 23 januari verwelkomt Museum Het Valkhof kunstenaar Anne Wenzel (Schüttorf, 1972) met haar uitdagende keramieken installatie ‘Under Construction’. De in Rotterdam wonende en werkende beeldhouwer biedt hierin het podium aan de klassieke vrouwenbuste en beeldt deze af op een manier die in de geschiedenis veelal is nagelaten. Van een afstand ogen Wenzels vrouwen gesloten, sterk en ‘beeldschoon’ op een klassieke manier. Maar wie ze nader bekijkt ontdekt hun schaduwkant: beschadigd door hebzucht, macht en geweld. 
    Met een collectie die 5000 jaar geschiedenis omvat, weet Museum Het Valkhof wel raad met Wenzels verwijzingen naar de klassieken. Het vormt dan ook een meer dan gepast decor voor deze installatie op de trappen van zijn entree.

    De balans van opbouw en afbraak
    Wenzel werkt sinds 2000 aan een oeuvre van hoofdzakelijk keramieken beelden en installaties. Ze haalt haar inspiratie veelal uit de (kunst)geschiedenis en hecht belang aan politieke thema’s zoals oorlog en feminisme. Maar bovenal is haar werk een zoektocht naar balans en evenwicht. Wenzel gaat ervan uit dat alles in het leven een keerzijde heeft en niks honderd procent ‘goed’ is. Er is altijd een donkere of minder plezierige kant, die uiteindelijk weer ruimte vrijmaakt voor een nieuw begin, aldus de kunstenaar. Haar installaties laten dan ook vaak de dunne scheidslijn tussen opbouw en afbraak zien.


    Gekwetst maar strijdlustig
    ‘Under Construction’ is een collectie van zorgvuldig en prachtig geboetseerde vrouwenbusten met een bijna opaalachtige huid, die wordt veroorzaakt door de glinstering van het glazuur. Wenzels vrouwen zijn in de kracht van hun leven. Ze ogen levendig en mooi, maar bovenal sterk. Tegelijkertijd is er sprake van verval en afbraak. De aanzichten van de borstpartijen zijn bekrast en ingekerfd, alsof de busten met veel pijn uit de geschiedenis zijn opgediept. Nadere beschouwing laat krachtige teksten zien zoals ‘Fuck Your Morals’ en ‘Resist’. De meeste van deze teksten hebben een brede betekenis, vaak met politieke connotatie. Sommige, zoals ‘I am my own prophet’ lijken bovendien ook een zekere privé of persoonlijke betekenis te hebben. Wenzels installatie neemt een duidelijke ruimte in. Alsof haar keramieken busten en aan pilaren refererende elementen niet genoeg te zeggen hebben, gaat de beeldhouwer ze te lijf met verfbommen en Super Soakers. Ondanks ‘de beschadigingen’ en het gekwetste aanzicht stralen Wenzels vrouwenportretten samen eenheid en kracht uit. Haar beelden zijn een ode aan de rechten opeisende vrouw in een strijd die nog altijd ‘Under Construction’ is.

  • Johannes Langkamp | MODELLENFABRIEK

    Johannes Langkamp | MODELLENFABRIEK

    12 mrt tot 26 apr
    Expo Bart
    Waalbandijk 14C, 6541 AJ Nijmegen

    Wat gebeurt er als…? Dat is de vraag die ten grondslag ligt aan ieder werk van Johannes Langkamp (Laer, Duitsland 1985). De afgelopen maanden maakte hij elke week één model: een ruimtelijke schets, die hem de mogelijkheid geeft om zonder concessies te experimenteren. ‘Het kleine formaat van deze modellen laat uitproberen en falen toe. Werkt het niet? Door naar het volgende. Ook de mislukkingen dragen bij aan nieuwe, betere ideeën.’ Gedreven door nieuwsgierigheid zoekt hij de grenzen van het voorstellingsvermogen op.

    Hij buigt het platte vlak om naar ruimtelijk en zet stilstaande voorwerpen in beweging. Johannes maakte eerder veel video’s, die terugblikkend in essentie over het onderzoeken van waarneming gingen. ‘Ik realiseerde me dat ik film eigenlijk te plat en digitaal vind; ik wil iets kunnen aanraken of ruiken.’ En dus verlegde hij zijn focus meer naar het materiaal zelf, waarbij juist kleinschalig onderzoek de meest onverwachte vondsten oplevert. Soms worden die in groot formaat uitgevoerd. ‘Maar ook de kleintjes hebben bestaansrecht als autonoom werk. Dat laat ik nu voor het eerst zo radicaal zien.’

    Terwijl zijn grote installaties om meer voorbereiding en samenwerking met derden vragen, geeft het kleine werk een persoonlijkere inkijk in zijn gedachtegang en zienswijze. ‘Ze komen echt van mijn hand, gemaakt aan mijn tafel.’ Johannes toont de modellen van de afgelopen maanden bij Expo Bart, waar hij in de weekenden verder experimenteert en onder andere aan een ruimtelijke installatie gaat werken. Hij communiceert zijn ontdekkingen direct aan het publiek, dat deelgenoot wordt van het proces én van Johannes’ verwondering. Want wat als je een in de verf gedoopte verfroller op een schroeftol bevestigt en hem aanzet in de ruimte? Of wat als je een vuilniszak vult met lucht en vervolgens onder druk zet? En welk geluid maakt papier dat over een ruwe wand schuurt? ‘Het is geweldig om met stupide, nutteloze dingen bezig te zijn.’

    Modellenfabriek is van 12 maart t/m 26 april te zien in Expo Bart. Op zondagmiddag 26 april wordt een filmprogramma van Douwe Dijkstra getoond, door Johannes geselecteerd vanwege zijn verfrissende en speelse techniek.
  • Kunstmagazijn

    Kunstmagazijn 

    Uitleen - galerie - design

    Doel: Kunstmagazijn laat je graag kennis maken met actuele kunst van gerenommeerde kunstenaars uit heel Nederland. De kunstuitleen omvat een uitgebreide collectie waar je kunst kunt lenen en kopen. Ook worden diverse activiteiten georganiseerd en zijn er regelmatig wisselende exposities te bezoeken.

    Ideaal: Bij Kunstmagazijn willen wij het liefst kunst zichtbaar én inzichtelijk maken voor een breed publiek. Wij zien graag dat Kunstmagazijn een spil is in de hedendaagse kunstsector waar kunstenaars en liefhebbers elkaar kunnen vinden. Kunstmagazijn is een plaats waar een divers publiek ons kan bereiken om zich in kunst te verdiepen, kunst te lenen en te kopen. En Kunstmagazijn is een dynamisch platform waar werk van interessante en actuele kunstenaars een podium krijgt.

    Adres: Kunstmagazijn Nijmegen, Kanunnik Mijllinckstraat 1, 6525 WS Nijmegen

    Openingstijden: Woensdag- zaterdag: 12:00 PM – 17:00 PM

    Meer informatie: www.nijmeegsekunstuitleen.nl 

  • Singular Art

    Singular Art

    A piece. A place. 

    On Show: 

    Maarten Nico

    Kaspar de Jong

    Mees van Rijckevorsel

    Hans van Haalen

    Waalkade 72 
    6511 XR 
    Nijmegen 
    Open van donderdag t/m zondag van 10:00-18:00, en op afspraak. 

    www.singular-art.com

  • Jac Maris

    Ateliermuseum Het Marishuis

    Het Marishuis is een ateliermuseum, hier woonde en werkte Jac Maris.

    Meer informatie www.marishuis.nl

    Geopend: elke woensdag-, zaterdag- en zondagmiddag

     

    Marishuis

  • Chambre d'amis

    "Chambre d'amis"

    Kleine expositieschuur, Prins Hendrikstraat 1, Ooij.

    Meer informatie www.annhoogendoorn.nl

    expobord

    Wanneer dit stoepbord buiten staat en het hek open is,
    dan is de kleine exposchuur Chambre d’Amis in de Ooij open.